Oyun, Düşes’in hizmetkarı Antonio ile evlenmesini ve bu süreçte kontrolcü kardeşlerinin emirlerine meydan okumasını konu alıyor. Bunu öğrendiklerinde Düşesi korkunç bir şekilde öldürdüler ve Rönesans draması üzerine çalışmış olan herkesin aşina olacağı bir intikam ve ölüm sarmalını başlattılar.

Kısaltılmış, daha modern başlığın da önerdiği gibi, Harris’in uyarlaması hikayeyi 16. yüzyıl saray yaşamının melodramından çıkarıp bunun yerine karakterlerin “Evet” dediği ve Erken Modern konuşmaların ” gibi satırlarla kesildiği soyut bir zaman dilimine yerleştiriyor. Hey, **k off”, en hafif tabirle sarsıcı.

Ancak olumlu yönlerle başlamak gerekirse: Jodie Whittaker baştan sona büyüleyici bir güç merkezi. On yıldan fazla bir süre sonra ilk kez sahneye dönerek, Webster’ın asi Düşesini, sonsuz ışık ve gölge katmanlarına sahip, dürüst konuşan bir feministe dönüştürmeyi başarıyor.

İlk perdede neşeliden cinselliğe, kararlılıktan yumuşaklığa ve anaçlığa geçiş yapıyor, kısacası gerçek bir kadın.

Onun karşısında oturan ve aynı zamanda öne çıkan nokta ise Joel Fry’ın Antonio rolündeki performansı.

Plebs oyuncusundan beklediğimiz ilginç, gergin enerjiyi taşıyan oyuncu, Whittaker’ın açık aşkını sessiz adanmışlıkla mükemmel bir şekilde eşleştiriyor.

Sonunda, Bosola rolündeki Jude Owusu, karakterinin gittiği zorlu yolda zarafetle ve muazzam bir duygu derinliğiyle ilerlemeyi başarıyor. Yaptığı korkunç şeylere rağmen sempatik bir karakter olmaya devam ediyor ve eylemlerinin ardındaki gerekçeleri her zaman görebiliyoruz. Özellikle ondan gelen son sahne ustaca.

Şimdi geri kalanına geçelim. İlk perde kesinlikle ikisinden daha iyi ve bir Tarantino filminin özelliklerini taşıyor. Whittaker, en başından beri kırmızı bir elbiseyle sahneye çıkıyor ve ateşli bir balad söylüyor, ardından karakterlerin isimleri Hateful Eight’teki başlık kartları gibi arka planda parlıyor.

Bazen işe yarayan ve sınıf, kadın düşmanlığı ve erkek şiddeti temalarını ikinci perdede yakalanacağından emin olduğum bir şekilde kurmayı başaran sıra dışı bir mizah taşıyor.

…Ama değildi.

İkinci perdeye ilk tepkim kendi GCSE performansım olan 4.48 Psikozun hatırlatılması oldu – 16 yaşındaki bir çocuğun gece elbiseleriyle çığlık attığını ve orada olduğunuzu düşünün – ikinci tepkim ise yavaş, işkence dolu sahneye sinerek oturmak oldu. Whittaker ve diğer kadın karakterlerin yaşadığı ölümler.

Evet, kaynak materyalde aynı karakterlerin hepsi ölüyor, ancak bu sahnelerdeki uzunluk ve vahşet seviyeleri, medyada zaten bu kadar çok kadın travması ve ıstırabı varken, bu sahneler hakkında eleştiri yapmak yerine kadınları dövmeyi sürdürüyor ve bundan keyif alıyor gibi görünüyordu. Gerçekten bunu bu kadar üzücü bir şekilde görmemiz gerekiyor mu?

Whittaker’ın ölümünden sonra dizi bir daha asla toparlanamadı ve son perdedeki bazı tuhaf satırlar seyircinin nefesini tutmak yerine gülmesine neden oldu.

Bu, Trafalgar Tiyatrosu’ndan ayrılırken havada yerine getirilmemiş bir söz hissi bıraktı ve gösteri devam etmeden önce ince ayarların yapılacağı umudunu uyandırdı.

Düşes, 20 Aralık 2024’e kadar Trafalgar Tiyatrosu’nda gösterime girecek, biletler London Theatre Direct’te satışa sunulacak.

Daha fazla öneri için en iyi West End şovlarını, turnedeki en iyi müzikalleri ve Lehman Üçlemesi incelememizi burada bulabilirsiniz.